Stephane
Mallarm�
nacque a Parigi nel 1842. Uomo modesto e schivo, Mallarm� ebbe un'infanzia
difficile; di origine piccolo-borghese, rimase orfano di padre a cinque
anni e la sua tristezza venne accentuandosi alla morte precoce della sorellina
Maria. Studi�, senza eccellere, al collegio d'Auteuil dove nel 1860 ottenne
il Baccalaureato. Dovette subito cercarsi un impiego e lo trov� all'ufficio
del registro di Sens.
Cerc� rimedio
alla decisione del lavoro nella lettura di Baudelaire che influ� grandemente
su di lui, tanto che i suoi versi risentirono subito del contrasto tra realt�
e sogno, in un'ispirazione decadente.
Per studiare l'inglese
si trasfer� in Inghilterra (1862) dove per� il suo soggiorno si rivel� economicamente
difficile. Un anno dopo il suo ritorno in Francia, spos� una giovane istruttrice
tedesca, dedicandole un affetto tenero, ma mai appassionato.
Ottenne la cattedra
d'inglese ma per trentanni insegn� senza gusto e senza passione, passando
da citt� in citt�. Insegnare per lui era sottrarre tempo alla poesia, al gusto
all'amore della libert� (che esprime anche nei suoi versi). La sua poesia
esprime con vigore il sogno della purezza e del distacco dal mondo: l'opera
poetica � miracolosa come la creazione, ma al termine d'una faticosa ascesa,
non v'� che nulla, la pagina bianca, il silenzio.
Giunto a Parigi
frequent� poeti come Verlaine e altri artisti e ottenne la direzione della
rivista La derniere mode. Nel 1876 non riusc�
a pubblicare la definitiva versione del Pomeriggio di
un fauno, rifiutato dai parnassiani perch� troppo crudo. La fama gli
venne dopo la citazione che di lui fece Huysmans nel suo A
Ritroso del 1884. Da allora fu considerato un caposcuola e i suoi marted�
–giorno in cui riceveva gli amici- divennero il pi� prestigioso cenacolo
letterario del tempo. Nonostante i molti contatti, i moltissimi impegni, che
generalmente lo distruggevano, continu� a sentirsi solo. Mor� nel 1898.
Opere
I
temi
In tutte le sue
opere ritorna il tema della Fuga dalla realt�:
il disprezzo per il dato grezzamente naturalistico, per la descrizione oggettiva...
sogno di evadere in un mondo di incontaminata purezza.
Brezza marina
La carne � triste, ahim�! E ho letto tutti i libri.
Fuggire laggi�, laggi�! Io sento uccelli ebbri
d'essere tra l'ignota schiuma e i cieli!
Niente, n� antichi giardini riflessi dagli occhi
Terr� questo cuore che gi� si bagna nel mare
O notti! N� il cielo deserto della lampada
Sul vuoto foglio difeso dal suo candore
N� giovane donna che allatta il bambino.
Io partir�! Vascello che dondoli l'alberatura
L'ancora sciogli per una natura straniera.
E crede una noia, tradita da speranze crudeli,
Ancora nell'ultimo addio dei fazzoletti!
E gli alberi forse, richiamo dei temporali,
Son quelli che un vento inclina sopra i naufraghi
Sperduti, n� antenne, n� verdi isolotti...
Ma ascolta, o mio cuore, il canto dei marinai.
La capacit� del
poeta di raggiungere la vera conoscenza, quella dell'essenza, dell'anima delle
cose. C'� nelle cose, al di l� e al di sotto delle categorie entro le quali
la nostra conoscenza le inquadra (rapporti di spazio, tempo, causalit�, vedi
filosofia di Bergson) una trama, una vita segreta impercettibili con la logica
ed esprimibili e visibili solo attraverso la poesia, e solo attraverso la
sapienza del poeta nell'orchestrare rapporti di analogie e di simboli.
La
poetica
Evita ogni realistica,
e quindi limitata e condizionante, puntualizzazione (atteggiamento dei parnassiani).
"...i
parnassiani prendono l'oggetto cos� com'� e ce lo mettono davanti e per questo
mancano di mistero: perch� privano la mente dell'incanto di credere che sta
creando. Definire un oggetto � annullare i tre quarti del godimento della
poesia, che nasce dalla soddisfazione di indovinare a poco a poco: suggerirlo,
evocarlo... � questo che ammalia la fantasia".
Depura il linguaggio
da tutte le incrostazioni e i detriti di cui la comunicazione giornaliera
(l'uso che ne fa la trib�) lo ha caricato ...per dare un senso pi� puro alle parole della trib�
Riscopre il potere
magico che ha la parola, la quale pu� diventare creatrice di realt�, commuove
e scuote profondamente:
"...io
dico: un fiore! E, fuor dell'oblio, musicalmente si leva, idea stessa e soave,
l'essenza di tutti i fasci dei fiori..."
Ricorre al simbolo:
ma il simbolo deve essere scelto dal poeta a rappresentazione di alcune sue
intuizioni particolari, che costituiscono una specie di travestimento per
tali intuizioni. Cos� in Brindisi (il sonetto,
pubblicato come prologo alla raccolta delle sue poesie, fu letto da Mallarm�
come un vero e proprio brindisi in segno di augurio per i giovani poeti presenti
ad un banchetto) il verso appena nato � come un nulla, una schiuma che empie
la coppa con cui il poeta brinda, ed ha la bellezza e l'eleganza di un gruppo
di sirene che tuffandosi rompono la calma distesa del mare. Il poeta ed i
giovani colleghi navigano insieme per le vie dell'arte, egli ormai sulla poppa
reggendo il timone, essi invece, pieni di ardore e di speranza, sulla prua
che fende i flutti turbinosi.
Il poeta-maestro non teme la bella ebbrezza che lo pervade ed augura ai giovani
di percorrere il cammino dell'arte accettando quanto essa comporta: l'isolamento
della solitudine, la luminosit� delle stelle, il pericolo della scogliera.
La metafora che � alla base della lirica, l'attivit� poetica raffigurata come
l'ardua navigazione dietro la bianca vela della fantasia, si arricchisce di
similitudini e di analogie (v. la terzina finale) che offrono l'indicazione
del linguaggio rarefatto di Mallarm�.
Nulla, una schiuma,
vergine verso
Solo a indicare la coppa;
cos� al largo si tuffa una frotta
di sirene, taluna riversa.
Noi navighiamo,
o miei diversi
Amici, io digi� sulla poppa
Voi sulla prora fastosa che fende
Il flutto di lampi e d'inverni;
una bella ebbrezza
mi spinge
n� temo il suo beccheggiare
in piedi a far questo brindisi
solitudine, stelle,
scogliera
a tutto quello che valse
il bianco affanno della nostra vela.
(da Poesie, Milano, Feltrinelli, trad. di L. Frezza)
I suoi capolavori
mostrano la capacit� dell'arte di evocare, attraverso corrispondenze tra sensazioni,
emozioni e idee, l'essenza ideale del bello, inteso nella sua sensualit� e
pregnanza simbolica.
Apparizione
La luna s'attristava.
Serafini in lagrime
Sognando, con l'archetto fra le dita nella calma dei fiori
vaporosi, traevano da morenti viole
bianchi singhiozzi scivolanti sull'azzurro delle corolle.
– Era il giorno benedetto del tuo primo bacio.
La mia fantasticheria, dilettandosi di martoriarmi,
s'inebriava sapientemente del profumo di tristezza
che, pur senza rimpianto e senza disgusto, lascia
l'aver colto un Sogno al cuore che lo colse.
Erravo dunque, fisso l'occhio sul selciato invecchiato,
quando, con del sole sui capelli, nella via
e nella sera tu ridendo mi apparisti,
e credetti vedere la fata dal cappello di luce,
che un tempo sui miei sonni belli di bimbo viziato
passava, sempre lasciando dalle mani mal chiuse
nevicare bianchi mazzi di stelle olezzanti.
(Da I poeti maledetti)
"In
una siffatta poesia - scrive U.M. Palanza - il segreto della magica frase evocatrice si intende che � legato
esclusivamente al fonema, e al suono della lingua originale e quindi, per
gli stranieri, doppiamente indecifrabile. Spesso, dunque, ricercare un significato
nelle poesie di Mallarm� (non in tutte per�), non che difficile, � ozioso."
Con la sua tecnica
il poeta vuole attingere la verit� assoluta, penetrare nel mistero universale,
cogliere l'essenza del reale, le idee pure, i concetti astratti e i legami
che intercorrono fra di loro, al di l� e al di fuori di ogni razionalit�,
fino a giungere al vuoto, alla pagina bianca. Il suo diviene un sacerdozio
poetico: il poeta � il mediatore, l'intermediario tra il visibile e l'invisibile:
"Le religioni si trincerano in arcani misteri che
si rivelano solo a coloro che sono predestinati. Anche l'arte ha i suoi arcani".
Di qui prenderanno
le mosse tutte le successive avanguardie poetiche: dai futuristi ai surrealisti,
dai poeti puri come Ungaretti agli ermetici come Quasimodo.